Archivo de la categoría: Novedades

Alabama Shakes – Sound & Color (2015)

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Puntaje del Disco: 8

  1. Sound & Color:
  2. Don’t Wanna Fight: 8.5
  3. Dunes: 7.5
  4. Future People: 8
  5. Gimme All Your Love: 8
  6. This Feeling: 7
  7. Guess Who: 8
  8. The Greatest: 7.5
  9. Shoegaze: 7
  10. Miss You: 7.5
  11. Gemini: 7
  12. Over My Head: 7.5

A fines de 2013 Alabama Shakes ingresó nuevamente a los estudios de grabación, aunque sería recién en 2015 que salió a la venta su segundo disco de estudio.

Liderado por el single “Dont Wanna Fight”, este material se instaló inmediatamente en la cima de los Billboards norteamericanos, logrando luego tres premios Grammy, pero sobre todo alcanzando una muy buena recepción entre la crítica.

“Future People” y “Gimme All Your Love” son otros dos de los temas destacados, aunque quizás lo más atrayente de este disco sea la convergencia de diversos estilos musicales; una características que el grupo ya había mostrado en su disco debut y que para Sound & Color lograron reafirmar.

Piro

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Kiss – Creatures of the Night (1982)

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Puntaje del Disco: 7

  1. Creatures of The Night: 8
  2. Saint And Sinner7
  3. Keep Me Comin: 7
  4. Rock And Roll Hell: 7
  5. Danger: 7
  6. I Love It Loud: 8
  7. I Still Love You: 7
  8. Killer: 8
  9. War Machine: 7

Creatures of the Night, el décimo álbum de estudio de KISS, significó un intento por parte del grupo de volver al estilo que años antes le había dado éxito; aunque sobre todo buscaba ser éste un resurgimiento luego del decepcionante Music from the “Elder” de 1981.

Con dos de sus integrantes orginales, Paul Stanley y Gene Simmons, el disco tuvo en sus créditos a Ace Frehley a pesar de qué éste ya había dejado el grupo y había sido reemplazado por otros guitarristas.

En términos comerciales, Creatures of the Night no tuvo  el éxito esperado aunque la crítica en general tuvo  críticas favorables, especialmente por mostrar nuevamente un estilo más duro. Entre los temas destacados, además del que da nombre al álbum y “I Love It Loud” y “Killer”, aunque el resto de los temas acompañan bien para cerrar este material que varios recibieron auspiciosamente.

Piro

Peter Frampton – Breaking All The Rules (1981)

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Puntaje del Disco: 7

  1. Dig What I Say: 7
  2. I Don’t Wanna Let You Go: 7
  3. Rise Up: 7
  4. Wasting the Night Away: 7
  5. Going to L.A.: 7
  6. You Kill Me: 7
  7. Friday on My Mind: 7
  8. Lost a Part of You: 7
  9. Breaking All the Rules: 8

Breaking All The Rules es el nombre con el que conoció el séptimo álbum de estudio del británico Peter Frampton, editado en 1981 y que tuvo al tema homónimo como principal impulsor.

A pesar del título del disco, en términos generales, Frampton no se apartó demasiado de las reglas, aplicando fórmulas y estilos similares a trabajos anteriores. Si bien es un material sólido y presenta buenos temas como “Wasting the Night Away” y “Lost a Part o You”, se mantiene bastante regular a lo largo de los temas con buenas guitarras y combinaciones.

Piro

 

Frank Sinatra – Only the Lonely (1958)

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Puntaje del Disco: 10

  1.  Only the Lonely: 10
  2. Angel Eyes: 10
  3. What’s New?: 9
  4. It’s a Lonesome Old Town: 9
  5. Willow Weep for Me: 9
  6. Goodbye: 8
  7. Blues in the Night: 8
  8. Guess I’ll Hang My Tears Out to Dry: 9
  9. Ebb Tide: 9
  10. Spring is Here: 8.5
  11. One for My Baby (and One More for the Road): 10
  12. Sleep Warm: 9
  13. Where or When: 9

También conocido como Frank Sinatra Sings for Only the Lonely, Sings for Only the Lonely o simplemente, Only the Lonely, este material del gran cantante estadounidense fue editado en 1958 y es considerado como uno de sus más importantes discos de baladas.

Siguiendo la fórmula de álbumes anteriores como Where Are You?, pero con la ayuda de Nelson Riddle en lugar de Gordon Jenkins, este disco tuvo la particularidad de contar con la participación de una orquesta mayor a la usadas anteriormente, creando una atmósfera más instrumental.

“Angel Eyes” and “One for My Baby son dos de las baladas destacadas, aunque el clima armónico enmarcado en la gran voz de Sinatra, sea lo que hace de éste un material formidable e inolvidable.

Piro

El Último Baile de Tom Petty

416418724_5596269634001_5596246450001-vs.jpgEl Rock ha quedado conmocionado por una nueva y repentina pérdida. Luego de sufrir un infarto cardíaco en su casa ubicada en Malibú y tras estar internado en el hospital de Santa Mónica, el cantante y guitarrista Tom Petty de 66 años falleció en las últimas horas del 2 de octubre de 2017. “Murió pacíficamente a las 8:40 pm rodeado de familia, compañeros de banda y amigos” fue el comunicado oficial que la familia del músico emitió momentos después del deceso.

Oriundo de Gainsville, Florida, Petty entendió que su camino era la música cuando a los once años de edad vio al mismísimo Elvis desfilando en su pueblo natal y después con The Beatles, como modelo, comprendió que debía pertenecer a una banda. Con Mudcrutch (banda con la que editaría dos discos recién en 2008 y en 2016) comenzó su carrera y en 1976 fundó la banda que lo acompañaría hasta el final. Tom Petty & The Heartbrekers debutó discográficamente con un álbum homónimo aquel año, pero recién en 1977, el tema “Breakdown” se convertiría en un éxito.

Siempre junto a The Heartbreakers siguieron una serie de discos que tuvieron clásicos como “Listen To Her Heart” y “I Need To Know”. En 1989 lanzó Full Moon Fever, un proyecto en solitario, alcanzando muy buenas posiciones en los rankings y teniendo éxitos como “I Won’t Back Down”, “Free Fallin’” y ”Runnin’ Down A Dream”.

En 1988 había lanzado Travelling Wilburys Vol. 1, del súper grupo que conformaba Petty con Bob Dylan, Geroge Harrison, Jeff Lyne y Roy Orbison, logrando gran éxito, especialmente gracias al recordado tema “Handle With Care”.  Traveling Wilburys Vol. 3, el segundo material no cumplió con las expectativas y sumado a la muerte de Orbison, el grupo se disolvió y Petty retornó con los Heartbrekers para editar Into the Great Wide Open en 1991 que incluía la hermosa pieza “Learning To Fly”.

Wildflowers fue el segundo disco solista de Tom y tras numerosas giras a través de Estados Unidos, Petty continuó editando discos con su banda, aunque con un mayor tiempo entre cada álbum; siendo Hypnotic Eye el último de 2014.

De rubia cabellera, barba y mirada triste Tom Petty ha sido un fiel exponente del Rock, con una trayectoria extensa y un reconocimiento que con el tiempo finalmente llegó. Ahora se suma a la larga lista de artistas que han pasado a mejor vida, pero en esta vida, le agradecemos desde el Persi Music por su música.

Piro

Simple Minds – Sister Feelings Call (1981)

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Puntaje del Disco: 7.5

  1. Theme for Great Cities: 8.5
  2. The American: 8
  3. 20th Century Promised Land: 8
  4. Wonderful in Young Life: 7
  5. League of Nations: 7
  6. Careful in Career: 7.5
  7. Sound in 70 Cities: 7

Sister Feeling Call de 1981, si bien fue lanzado de modo separado del disco Sons and Fascination, fueron ensamblados como parte de las mismas sesiones de grabación e incluso en ocasiones han sido vendidos como un doble LP.

Las primeras tres canciones excedían el material de Sons and Fascination, por lo que fueron incluidos en este nuevo material. “There for Great Cities” se alza como uno de los mejores instrumentals del grupo, mientras que  “The American” recuerda mucho a la época de Empire of the Sun.

Por último “20th century promised land” conforma el trio de temas más detacados. El resto del disco baja un poco el nivel, aunque mantiene interesantes sonidos.

Piro

Albert King – Blues for Elvis: King Does The King’s Things (1970)

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Puntaje del Disco: 8

  1. Hound Dog: 8
  2. That’s All Right: 9
  3. All Shook Up: 9
  4. Jailhouse Rock: 9
  5. Heartbreak Hotel: 8
  6. Don’t Be Cruel: 8
  7. One Night: 8
  8. Blues Suede Shoes: 8
  9. Love Me Tender: 8.5

Para su quinto material de estudio, Albert King decidió homenajear a otro Rey, ni más ni menos que al mismísimo Elvis Presley. El Rey del Blues seleccionó una serie de temas que Elvis había hecho tiempo antes y las reacondicionó fiel a su estilo más blusero.

King demuestra su gran capacidad para adaptar los temas al terreno del blues con buenas interpretaciones como “All Shook Up” y “Jailhouse Rock”. Con guitarras y fuertes representaciones vocales, este disco no pasa desapercibido y es una buena ocasión para disfrutar de Albert King desde otra perspectiva.

Piro