Archivo de la categoría: John Lennon

John Lennon – Rock ‘n’ Roll (1975)

RockNroll

Puntaje del Disco: 8

  1. Be-Bop-A-Lula: 8
  2. Stand By Me: 9,5
  3. Rip It Up/Ready Teddy: 7,5
  4. You Can’t Catch Me: 6
  5. Ain’t That A Shame: 8
  6. Do You Want To Dance: 7,5
  7. Sweet Little Sixteen: 7
  8. Slippin’ And Slidin’: 8
  9. Peggy Sue: 7,5
  10. Bring It On Home/Send Me Some Lovin’: 7,5
  11. Bony Moronie: 8
  12. Ya Ya: 7
  13. Just Because: 7,5

A pesar de las malas criticas recibidas en el momento de ser lanzado este disco, se puede decir algo bastante distinto hoy en día. Para ser un disco de covers es bastante bueno. Si bien John tenía gran talento para escribir su propio material (y se ha demostrado con sus primeros dos discos, y con Walls And Bridges también según mi opinión), decidió sacar un álbum con algunas de las canciones que tanto le gustaban y formaron parte de sus raíces, teniendo gran influencia en sus primeros años como músico.

Un buen comienzo con su versión de “Be-Bop-A-Lula” y el conmovedor clásico que se hace sentir como si fuera propio “Stand By Me”, que parece dirigido a Yoko, quien no pasaba un buen momento en su relación con John durante el tiempo en que fue grabado este álbum. El famoso “Lost Weekend”, fin de semana que terminó por convertirse en un año y medio, con buen desenlace afortunadamente para ambos.

Otra versión muy buena es la de “Ain’t That A Shame” de Fats Domino, en la que podemos apreciar la gran calidad que John demostraba tener para cantar. Nota: Paul, en su “álbum ruso” de 1988, también interpretó esta canción.

Entre otras versiones con el toque de Lennon, tenemos “Slippin’ and Slidin’” de Little Richard y “Bony Moronie” de Larry Williams, que resultan buenos números rockanroleros, para complementar a los anteriormente mencionados.

Redondeando, tenemos un disco de covers recomendable, con un clásico que no se puede pasar por alto de la discografía de John y con otras versiones bastante buenas que le dan un empuje bastante positivo, y que termina por ser uno de los más correctos de la carrera del ex-beatle.

Tommy

John Lennon – Walls and Bridges (1974)

John Lennon - Walls and Bridges (1974)

Puntaje del Disco: 7,5

  1. Going Down on Love: 7
  2. Whatever Gets You thru the Night: 8
  3. Old Dirt Road: 8,5
  4. What You Got: 8
  5. Bless You: 7,5
  6. Scared: 7
  7. #9 Dream: 8
  8. Surprise, Surprise (Sweet Bird of Paradox): 7,5
  9. Steel and Glass: 9
  10. Beef Jerky: 5,5
  11. Nobody Loves You (When You’re Down and Out): 7,5
  12. Ya Ya: 5

Editado durante el período de separación entre John Lennon y Yoko Ono, el conocido “Lost Weekend”, que duraría un año y medio, Wall and Bridges (1974) al álbum refleja un Lennon desordenado y poco constante con momentos brillantes y otros inservibles.

Durante este período caótico y desastroso de su vida Lennon decidió dejar Nueva York para exiliarse a California, junto a su joven amante May Pang, durante una extraña separación matrimonial propiciada por la mismísima Yoko. En este contexto saldría a la luz Wall and Bridges, su disco más exitoso desde Imagine, que contó con un inesperado número uno, su dueto con Elton John en  “Whatever Gets You Thru the Night”.

Otro tema destacado en su carrera solista incluido en este nuevo material es la hermosa “#9 Dream”. El resto deambula entre algunos buenos temas roqueros como “What You Got” y “Old Dirt Road” y temas donde Lennon se abríria a sus emociones más profundas como “Going Down on Love”, “Bless You” y “Steel and Glass”. A pesar de su libertad, Lennon echaba de menos a Ono.

A pesar de estos buenos momentos el álbum tiene un par de piezas mediocres como el instrumental “Beef Jerky”, “Ya Ya” con su hijo de once años Julian Lennon tratando de tocar la batería.

Luego del lanzamiento de Wall and Bridges John daría su primera aparición pública en mucho tiempo el 28 de noviembre de 1974, en el Madison Square Garden, interpretando “Whatever Gets You Thru the Night” junto a Elton John, adicionalmente interpretaría otros temas como: “I Saw Her Standing There” y “Lucy In The Sky With Diamonds”, de The Beatles.

La portada del álbum fue dibujada por John a los once años de edad y según investigaciones posteriores retrataba el partido final de la F.A. Cup de 1952 entre el Arsenal y el Newcastle United, donde una leyenda de este último club el chileno George Robledo había marcado el único tanto del encuentro. Investigación que se detalla en el siguiente link.

F.V.

John Lennon – Mind Games (1973)

Puntaje del Disco: 7

  1. Mind Games: 9,5
  2. Tight A$: 7,5
  3. Aisumasen (I’m Sorry): 8
  4. One Day (At a Time): 7
  5. Bring on the Lucie (Freda Peeple): 6,5
  6. Nutopian International Anthem:
  7. Intuition: 6
  8. Out the Blue: 7,5
  9. Only People: 6,5
  10. I Know (I Know): 7
  11. You Are Here: 6
  12. Meat City: 7,5

Durante un periodo de distancia de un año y medio en la intensa relación que mantenían John Lennon y Yoko Ono, que incluyo una relación del ex Beatle con la joven May Pang aprobada por la mismísima Ono, John se embarcó en la producción de su siguiente paso en su carrera solista luego de la decepción que significo Some Time in New York City. Para este nuevo proyecto se valió de los servicios del baterista Jim Keltner, el guitarrista David Spinozza, el bajista Gordon Edwards, Arthur Jenkins en percusión y para los coros a un grupo llamado Something Different.

Con Mind Games (1973) Lennon abandonaría las canciones de protesta para volver a las fuentes, sus canciones melódicas e introspectivas en este caso haciendo referencia directa en muchos temas a Yoko como en “Aisumasen (I’m Sorry”, “One Day at a Time”, “Out The Blue” y “You Are Here”, aunque también nos encontramos con otros mas optimistas como “Intuition”, “Only People” y un par de números rocanroleros puros como “Tight A$” and “Meat City”. Sin pasar por alto la mas lucida y brillantes de todas con un mensaje pacifista y de buenas intenciones que le dio el titulo al álbum.

Como resultado John fue mejor recibido por el publico, pero igualmente rechazado por la critica, si bien Mind Games significo un avance con respecto a su anterior trabajo y cuenta con buenos momentos la mayoría del disco resulta simplemente aceptable para pasar un rato agradable pero nada sensacional.

F.V.

Por Siempre Lennon

Irreverentes, espontáneos, innovadores, creativos o simplemente extraordinarios. Estas y muchas otras cualidades podrían encajar perfectamente para describir a una gran cantidad de grandiosos músicos que con su talento desafiaron los límites del tiempo y espacio y alzaron sus voces más allá de sus propias vidas. Ni siquiera la muerte impidió que su música trascendiera a las nuevas generaciones de jóvenes deseosas de conocer lo que sus legados significaron.

Del resultado de la última encuesta cuatro artistas fueron quienes, de acuerdo a nuestros lectores, desearían ver nuevamente en el mundo de los vivos. Con ciertas diferencias en cuanto a los estilos, pero con varias características comunes, Freddie Mercury, Jimi Hendrix, Kurt Cobain y John Lennon se convirtieron en los Fabulosos Cuatro que deberían pisar otra vez los escenarios terrenales.

Sin embargo, fue Lennon quien obtuvo la mayor valoración y es por eso que en coincidencia con su aniversario número 70 y a pocos días de cumplirse 30 años de su fatídico asesinato, en el Persi Music queremos homenajear a  un ícono de la música contemporánea. Qué más se puede decir que no se haya dicho de este genial cantante, guitarrista, compositor, activista político y quién sabe cuántas cosas más. Con sus letras marcó a una generación que deliró con la Beatlemanía, que lo siguió durante sus protestas en contra de la Guerra y que lloró desconsoladamente cuando fue asesinado. Su música nunca dejará de sonar y sus grandes melodías seguirán esparciendo a un mundo que cada vez más extraña a un grande como John Lennon.

Piro

John Lennon – Some Time in New York City (1972)

Puntaje del Disco: 6

  1. Woman Is the Nigger Of the World: 8
  2. Sisters O Sisters: 4,5
  3. Attica State: 6,5
  4. Born In A Prison: 5
  5. New York City: 7,5
  6. Sunday Bloody Sunday: 6
  7. The Luck Of The Irish: 7
  8. John Sinclair: 7,5
  9. Angela: 6
  10. We’re All Water: 5

En Septiembre de 1972 saldría el tercer álbum de John Lennon post-Beatles luego de regalarnos joyas como John Lennon/Plastic Ono Band (1970) y Imagine (1971) este sería su primer álbum decepcionante en su carrera, con poca repercusión en ventas y malas criticas.

John Lennon y Yoko Ono se mudaron a Nueva York a fines de 1971 y se encontraron confrontando políticamente desde entonces con las autoridades policiales y políticas americanas, este tipo de letras politizadas se vislumbran a lo largo de Some Time in New York City, “Attica State” (sobre los disturbios y protestas en la prisión de Attica en Septiembre de 1971), “Sunday Bloody Sunday” (el mismo titulo que el tema de U2 con la misma temática sobre la masacre en Irlanda en 1972), “John Sinclair” (el nombre de un joven arrestado por portar marihuana y que fue liberado gracias al apoyo entre otros de Lennon y Ono a fines de 1971) y “Angela” (en contra de la encarcelación en espera de juicio de Angela Davis de 1970 a 1972). Nada mas interesante que estas temáticas se pueden encontrar a lo largo del disco el tema inicial “Woman Is the Nigger Of the World” parecía ofrecer otra cosa y nos permitía ilusionarnos con otro nuevo Imagine, pero todo se desmoronaría ya con la segunda canción “Sisters O Sisters” una especie de reggae cantado por Yoko y continuaría en declive el resto del álbum.

No se entiende como teniendo un cantante y compositor de la talla de Lennon, Yoko tuviera tanta participación cantando en tantas canciones, John sufrió el fracaso comercial de este trabajo, por primera vez en su vida, y lo sumió en una depresión que lo llevaría a abandonar los estudios de grabación por casi un año.

F.V.

Highlights: John Lennon


Top Ten de John Lennon:

  1. Imagine
  2. Mind Games
  3. Gimme Some Truth
  4. (Just Like) Starting Over
  5. God
  6. Stand by Me
  7. Steel and glass
  8. Love
  9. How?
  10. Cold Turkey

F.V.

John Lennon – Imagine (1971)

album-John-Lennon-Imagine

Puntaje del Disco: 10

  1. Imagine: 10
  2. Crippled Inside: 8,5
  3. Jealous Guy: 9
  4. It’s So Hard: 9
  5. I Don’t Wanna Be a Soldier Mama I Don’t Wanna Die: 7,5
  6. Gimme Some Truth: 10
  7. Oh My Love: 8
  8. How Do You Sleep?: 9
  9. How?: 9,5
  10. Oh Yoko!: 9,5

El segundo trabajo solista de John Lennon Imagine publicado en Septiembre de 1971 se convertiría en su trabajo mas popular, mas haya de que John Lennon/Plastic Ono Band es un disco altamente recomendable en Imagine se le dio prioridad a temas mas comerciales y menos vanguardistas.

El álbum contó con la participación de George Harrison invitado por Lennon para tocar en algunos temas, especialmente en “How Do You Sleep?”, el cual le sirvió para criticar a su antiguo compañero Paul McCartney, respondiendo a las acusaciones vertidas por este en el álbum Ram.

El disco tiene una variedad increíble de hermosos pasajes con el sello de Lennon como “How?”, “Oh Yoko!”. También hay lugar para las canciones de protesta y su activismo político reflejado en “Gimme Some Truth” y “I Don’t Wanna Be a Soldier Mama I Don’t Wanna Die”. Poco se puede agregar sobre el tema “Imagine” que es capaz una de las mejores canciones jamás escritas y se convirtió en un himno pacifista (“Imagina a todo el mundo viviendo la vida en paz”) y su mas grande hit a nivel solista, y junto con otros clásicos  como la balada “Jealous Guy” hacen de este disco una pieza imprescindible para cualquier fanático de John y de la buena música en general.

F.V.