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David Lebón – David Lebón (1973)

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Puntaje del Disco: 7,5

  1. Hombre de Mala Sangre: 8
  2. Envases de Todo: 7,5
  3. Dos Edificios Dorados8,5
  4. Tema para Luis: 7,5
  5. Nube Cien6,5
  6. 32 Macetas7
  7. Casas de Arañas: 6
  8. Copado por el Diablo: 8,5
  9. Te Cubrirás de soledad: 6

Después de formar parte de diversos grupos trascendentales del rock argentino a comienzos de la década del setenta como Pappo’s Blues, Pescado Rabioso, Color Humano, entre otros, el guitarrista y multi instrumentista argentino David Lebón inició en 1973 su carrera solista, disco financiado por Billy Bond como pago por sus sesiones con La Pesada.

Grabado prácticamente solo en una semana, haciéndose cargo de casi todos los instrumentos, David Lebón incluye algunos de los temas más conocidos de su extenso repertorio como “Hombre de Mala Sangre” y “Dos Edificios Dorados”.

El resultado del disco es bastante disfrutable y tiene sus momentos siempre con un tono bien rocanrolero, aunque, a decir verdad, es bastante desparejo y la producción no es su fuerte por momentos el sonido y la grabación son más bien artesanales.

La carrera solista del inquieto Lebón recién se consolidaría y se haría estable a partir de la década del ochenta, ya que los siguientes años de los setenta se la pasaría colaborando con Sui Generis y Vox Dei, fundando otra nueva banda Polifemo y por supuesto quizás su mayor contribución al rock nacional: formando parte de los cinco años gloriosos de Seru Giran.

F.V.

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A tiempos desesperados medidas desesperadas

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Uno debería fijarse un límite de estupideces por día, después callar y aquietarse. Se podría comenzar con, digamos, 288 estupideces al día; es un buen número para empezar, pues tendríamos tolerancia de cometer una estupidez cada 5 minutos. Tal vez para algunos sería más pertinente comenzar con un número más alto, digamos 1440, para poder cometer una estupidez por minuto. Además, restándole el tiempo de sueño, hasta nos quedaría la oportunidad de hacer o decir alguna estupidez cada 45 segundos; ahora que si alguien duerme más de ese porcentaje, entonces podrá despertar cada día sabiendo que cometió al menos su primera estupidez mientras dormía.

Sé que sería difícil esperar 45 segundos, ya que regularmente no dejamos pasar tanto tiempo entre una estupidez y otra, pero eso es precisamente lo bonito de esta propuesta. Imaginemos que ya se agotó el límite de estupidez en el día y apenas son las 7:30pm… bueno, pues entonces a callar y quedarse quieto: no hacer nada, no decir nada. Ni siquiera para hacer cosas buenas e inteligentes, porque la verdad es que la estupidez brota de nosotros incluso en los momentos de mayor lucidez.

Hagámosle un bien al mundo y quedémonos mudos e inmóviles tras alcanzar el límite de estupidez fijado. Poco a poco, iríamos aprendiendo a moderar nuestro comportamiento y lograríamos cometer nuestra última estupidez justo antes de dormir. Una vez que pudiésemos regular nuestra estupidez con ese límite, sería momento de reducir el número, digamos a 1152; así, podríamos cometer una estupidez cada minuto y medio. Gradualmente iríamos reduciendo el número (El límite se podría fijar como usted quisiera: cada dos minutos quince segundos, cada siete minutos y medio, en fin, ¡usted marcaría ese límite!): 576, una cada tres minutos; 72, una cada quince minutos; una estupidez por hora; y así hasta que, eventualmente, lográsemos cometer dos, una, o incluso ninguna estupidez al día.

Esto sería ―hay que estar conscientes― un proceso muy largo, y algunos quizá morirían antes de alcanzar el dominio total de su estupidez. Mas ¿no creen que valdría la pena intentarlo?

Kobda Rocha

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Noire

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Todo en este mundo es constante y para todo hay consumidores. Algunas veces se ven cosas inútiles y horribles en tiendas departamentales, como si ya no supieran qué hacer con tanto dinero y tantos recursos y entonces lo desperdiciaran produciendo cualquier estupidez material que se les ocurre cual escupitajo espontáneo y sin finalidad, pero resulta que hay personas que lo compran, y no son precisamente las personas adineradas que les sobra el dinero y lo desperdician comprando cualquier idiotez mercantil, ¡NO!, en verdad lo compran personas clasemedieras o inferiores. ¿Por qué? Nunca lo sabremos, a pesar de lo que opinen los sociólogos, psicólogos e historiadores.

Quien no está inmerso en los oscuros sonidos del Black Metal seguramente pensará lo mismo, quizá del metal en general. Aunque a veces los mismos metaleros adeptos de otras subramas del género no terminan por comprender al black. Y es tan incomprendido que hasta han surgido bandas cristianas de las cual no hablaremos porque son tan absurdas que no merecen ni tantita pena. Lo cierto es que, cuando no estamos envueltos en el contexto de alguna corriente, suele parecer que no existe, que está olvidada, añejada o que se ha vuelto por más repetitiva. Bien, a continuación presentamos tres álbumes que demuestran todo lo contrario, que el Black Metal está muy vivo, muy propositivo y original, además de ser objetivo y tener una función en la existencia.

  1. Svindeldjup ättestup de Armagedda. La impresionante continuación lírico-conceptual y musical de Ond Spiritism. Seis años después de su último disco, el que parecía su máxima obra maestra, aparece este nuevo y majestuoso discazo no sólo superando todo lo que habían conjurado anteriormente sino también hermanando ambas obras en una sola y magnífica construcción descomunal. Es la continuación de un sueño hórrido, la segunda parte de una guerra infernal, la secuela de la perfección nocturna.
  2. Accursed Possession de Cultus Profano. Un extraño y rarísimo black metal gringo. Raro por lo gabacho mas excelente por lo musical. Un par de mentes increíbles que lograron conjuntar desde la tierra del color vívido y el aburrimiento suburbano un gran demonio helado, nórdico, ajeno a su tradición y a su historia nacional. Y no sólo es por lo raro sino por lo maravilloso que formaron, composiciones clásicas con elementos modernos y una atmosfera predilecta de las tinieblas y las flamas. ¡Imperdible!
  3. Argentina llegó para demostrarle al mundo que son los nuevos amos de las sombras. ¿Argentina? Sí, desde Buenos Aires germina el nuevo poderío, los actuales señores imperantes de la negrura auditiva: Los Males del Mundo. Después de que en 2015 los polacos Батюшка se colocarán como los reyes del género, cinco años más tarde, en 2020, Argentina les arrebata el cetro, el trono y la corona. Descent Towards Death es el disco que lleva la batuta actual de las penumbras, con una brutalidad infernal, un sonido que hace honor a los padres del género pero no los copia, los reinventa, los eleva, los magnifica. Esta banda merece toda la gloria de la oscuridad y toda la atención de cualquiera que goce con la música de lo negro, de la noche.

Kobda Rocha

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Joy Division – Joy Division The Complete BBC Recordings (2000)

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Puntaje del Disco: 8,5

  1. Exercise One: 7
  2. Insight: 8,5
  3. She’s Lost Control: 8,5
  4. Transmission: 8,5
  5. Love Will Tear Us Apart: 9
  6. Twenty Four Hours: 9
  7. Colony: 7,5
  8. Sound of Music: 8,5
  9. Transmission8,5
  10. She’s Lost Control: 9
  11. Ian Curtis & Stephen Morris interviewed by Richard Skinner:

Por su brevísima discografía oficial, siempre es una buena excusa para repasar algún lanzamiento extra de Joy Divison como es el caso de su material grabado en vivo más valioso: Joy Division The Complete BBC Recordings.

Editado en el año 2000 registra las pocas presentaciones que pudo concretar la banda en la prestigiosa cadena británica durante el año 1979 (dos “Peel Sessions” en Enero y Noviembre, otra grabación en el programa “Something Else” en Septiembre y como cierre una entrevista de Ian Curtis y Stephen Morris con Richard Skinner).

Amén de la presencia de temas siempre imperdibles en su repertorio como “Love Will Tear Us Apart”, “Twenty Four Hours”, “Transmission” y “She’s Lost Control” le suma valor al material la inclusión de dos canciones que no forman parte de ninguno de sus discos de estudio como “Exercise One” y “Sound of Music”.

Quizás lo negativo de este lanzamiento, además de que falten variedad de canciones «She’s Lost Control» y «Transmission» tienen dos versiones distintas grabadas en distintos días, es su corta duración y que te deja con ganas de más de lo que podía dar esta tremenda banda, como también ocurre con la existencia de Joy Division en sí misma que tuvo su punto final con el suicidio de Curtis en Mayo de 1980, para luego los restantes integrantes dieran lugar a New Order.

F.V.

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(Votos: 1 Promedio: 5)

Redobles bélicos

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La guerra se interpreta de distintas maneras en el ámbito musical, desde los himnos nacionales que incitan al ataque hasta las marchas fúnebres que glorifican a los caídos. Cómo dejar de mencionar el cántico «¡Mejicanos al grito de guerra!», frase con la que comienza el himno nacional de este país en conflicto perpetuo, o la pariada «El valiente argentino a las armas corre ardiendo con brío y valor.» del himno nacional argentino, o así mismo la bayamesa cubana «¡Al combate corred, Bayameses!», o bien cualquier himno, sobre todo latino, sobre todo oprimido.

Los sonidos de guerra se distinguen cuando verdaderamente están en guerra; es decir, no sólo el himno que guía hacia el combate ni la balada funeraria que recuerda la guerra finita, sino el sonido activo dentro de la guerra activa, la música que suena a balazos, ballonetazos, fusilamiento y bombardeo. Técnica y prácticamente: una marcha belicosa. Así presentamos algunos buenos ejemplos de ello.

  1. Comenzemos con A Perfect Circle y Counting bodies like sheep to the rythm of the war drums contenida en el disco “eMotive”. Tiene el paso cuadrado y constante de la maquinaria militar: uno, dos, uno, dos, uno, dos… Claro que esta pieza es un autocover, remix, nueva versión de la genial Pet del disco anterior, “Thirteenth Step”, la cual si bien tiene más emoción y guitarrazos, en la nueva se retrata el paso exacto y aburrido de los soldados marchando en guardia para satisfacer la voracidad de la autoridad política.
  2. Lord Belial en su disco “Unholy Crusade”, que de por sí ya el álbum presenta la temática guerrera, tiene la instrumental específica, Summon the legions, que integra brillantemente los sonidos del crujir de las lorigas. Claro que todo el disco está encaminado en dicha temática, por ejemplo ‘La guerra de odio’, pero es aquella la que resume perfectamente el trabajo y la intención de esta banda.
  3. En la misma línea medieval y caballeresca, se encuentra Tierra Santa con su disco “Tierras de leyenda”, el cual incluye una apertura titulada La tormenta. Aquí se refleja no el grito de guerra sino el coro de la victoria, la caballería gloriosa volviendo a su reino, lo héroes entrando por las puertas festivas de su pueblo, de su gente, de su dominio imperial.
  4. Vader con su canción This is the war que nos muestra claramente que ésta es la guerra. Comienza con unos metralletazos sincronizados con la tarola y sigue con un riff guitarresco de destrucción y caos. El estruendo de los cañones y la voz del demonio envolviendo las almas de los soldados. Escuchar esta pieza es escuchar la guerra viva.
  5. En esa misma rama de los metralletazos dibujados por las tarolas de la batería, Krisiun con su mágnanima Combustion Inferno lleva al clímax este efecto. Nadie mejor que el brasileño Max Colesne para disparar metralla a tamborazos. Aunque cabe decir que esta técnica ya lo había hecho Rompeprop (entre otros) en su Vaginal Luftwaffe y originalmente Green Jelly en Three Little Pigs cuando se aparece Rambo de entre la maleza selvática y descarga todo el cartucho sin ton ni son.
  6. Entrando con las marchas per sé, comenzamos con Agressor y su corazón guerrero, Warrior Heart, que al final incrusta unos pasos soldadescos, breves pero certeros.
  7. Rammstein en el disco “Mutter” devuelve una brillante Links 2 3 4, que sin lugar a dudas es una marcha buenísima y cuadradita, firme como los batallones. Más guerrillera que guerrera, por las hormiguitas contra los escarabajos poderosos, aunque guerra a fin de cuentas.
  8. «Atención, pendejos: ayer eran greñudos locos, hoy son soldados razos. Despiértense, güeyes. Escuchen las palabras del brujo. ¡Únete! Esto es Brujería.» He aquí el rabioso reclutamiento en esta Marcha de odio incluida en el álbum “Brujerizmo” con las espléndidas líneas perfectamente metronometradas del Asesino en las guitarras y el potente Greñudo en la tambora.
  9. En las “Sinfonías del terror ciego”, Machetazo presenta La marcha de los muertos sin ojos, que aunque no es de guerra, marcha al fin. Y con tresillos marcaditos y acompasaditos bonitos logran verdaderamente hacer que los muertos sin ojos marchen del camposanto al lodazal profundo del mundo citadino, vivito y coleando.
  10. Finalmente, Abyssus se cuestiona la guerra de sus días y lanza Uncertain future. Escúchese el sonido de la guerra de hoy.

Kobda Rocha

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(Votos: 1 Promedio: 1)

Steven Wilson – The Future Bites (2021)

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Puntaje del Disco: 7,5

  1. Unself:
  2. Self: 8,5
  3. King Ghost: 8
  4. 12 Things I Forgot: 8
  5. Eminent Sleaze: 7,5
  6. Man of the People: 7,5
  7. Personal Shopper: 7
  8. Follower: 8
  9. Count of Unease: 7

La música de una referencia del rock progresivo actual como Steven Wilson, fue abandonando progresivamente las guitarras para dar un paso a sonidos electrónicos y pop tal cual sería el caso de su sexto trabajo en solitario, The Future Bites lanzado en 2021.

El disco del londinense es mucho menos excitante que lo que se podría esperar, casi sin nexos a sus obras anteriores con excepción de “12 Things I Forgot”, que recuerda de a ratos a Porcupine Tree con instrumentación a base de guitarra. En líneas generales sus temas pierden complejidad, sin embargo, logran formas inesperadas con buenos resultados en algunos casos como el trip hop en “King Ghost”, las vibrantes “Self” y “Follower”, la oscura y electrónica “Personal Shopper”.

Claro está que no estamos ni por asomo ante las composiciones más logradas en la carrera de Steven Wilson, siempre se espera algo más de él o que haga un álbum que te vuele la cabeza, pero resulta positivo el hecho de poder replantear y transformar su sonido y no quedarse atado a una sola formula exitosa.

F.V.

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(Votos: 2 Promedio: 3.5)

Sonriente majestad

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Oscuro estero de inmundicia, pantano y limen del dolor,

promueve infame la injusticia, disfruta negro el deshonor.

Señor de injertos perentorios, veraz destino de impiedad,

alfil sin cánticos mortuorios que surge en premios de oquedad.

 

El amo ingente del pecado, maestro innato de la inquina,

regente altivo del estado, conduce al hombre hacia su ruina.

Gerente máximo del fango, supremo dios de la maldad,

distiende errático su rango, sublima el gen de humanidad.

 

El rey que el pueblo se merece, perfecta cumbre del gobierno,

abraza el orbe y lo enaltece, convierte el mundo en vil infierno.

Saludos, pompas, monumentos, respeto y libre admiración…

¡Oh, gran señor de los tormentos, patrono gris de corrupción!

 

Es la demencia su legado, es el desorden su placer;

es por las leyes venerado, tiene la marca del poder.

El día que acabe su regencia y vuelva el tierno bienestar,

con armonía y diligencia, vendrá otro peor a gobernar.

Kobda Rocha

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(Votos: 1 Promedio: 1)