Andrés Calamaro – Honestidad Brutal (1999)

Puntaje del Disco: 8

Disco 1:

  1. El Día de la Mujer Mundial: 7,5
  2. Te Quiero Igual: 8
  3. La Parte de Adelante8,5
  4. Clonazepán y Circo8,5
  5. Los Aviones: 9
  6. Más Duele: 8
  7. Cuando Te Conocí: 9
  8. Prefiero Dormir: 7
  9. Jugar Con Fuego7
  10. Maradona: 6
  11. Una Bomba: 5,5
  12. Socio de la Soledad: 7,5
  13. Son Las Nueve: 7,5
  14. Las Dos Cosas: 7
  15. Veneno: 6,5
  16. Ansia en Plaza Francia: 6,5
  17. Paloma8,5
  18. Con Abuelo: 7,5

Disco 2:

  1. No Tan Buenos Aires8
  2. El Tren Que Pasa: 5,5
  3. Victoria y Soledad: 7
  4. Mi Propia Trampa: 7,5
  5. Negrita: 8,5
  6. Voy a Dormir: 8
  7. Eclipsado: 7
  8. Mi Quebranto7
  9. Me Pierdo: 7,5
  10. Hacer el Tonto: 6
  11. Naranjo en Flor: 8,5
  12. Aquellos Besos8
  13. No Son Horas: 7
  14. Las Heridas: 7,5
  15. Hay: 9
  16. El Ritmo Del Lunes: 8
  17. Para Qué: 5
  18. No Va Más: 8,5
  19. La Parte de Atrás: 8

Con su sexto trabajo en solitario, Honestidad Brutal, Andrés Calamaro inauguraría su etapa más prolífica, de discos interminables y que abarcan distintos estilos desde el rock hasta el tango, pasando por el reggae, el folk y la bossa nova.

Lanzado como disco doble en 1999, ayudaría a ubicar a Calamaro en lo más alto de la música en español. Gracias a temas que se convertirían en clásicos tales como “Te Quiero Igual”, “La Parte de Adelante”, “Clonazepán y Circo”, “Cuando Te Conocí”, “Paloma”, “Negrita”, entre otros. El punto negativo de este extremadamente veloz ritmo de composición del artista, es lo desparejo que termina siendo la obra en su totalidad ya que cuenta con temazos fuera de discusión y bastantes temas irrelevantes que debió haber dejado de lado. Se dice que en total tenía más de cien temas listos para 1999 pero decidió recortar la suma a treinta y siete (una por cada año de edad del cantante en aquel momento).

Durante las sesiones de grabación Andrés se hizo cargo de varios instrumentos y desfilaron por las mismas participando en el álbum personalidades musicales ilustres como Pappo, Ciro Fogliatta, Marc Ribot, Mariano Mores, Virgilio Expósito, Moris, Daniel Melingo y hasta el mismo Diego Armando Maradona, a quien le dedicó un tema: “Maradona”.

Debido al suceso que significó Honestidad Brutal (para algunos críticos lo mejor de su catálogo), durante ese mismo año Calamaro fue seleccionado para abrir los doce conciertos que Bob Dylan, uno de sus ídolos musicales, realiza durante su gira española.

F.V.

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Otis Redding – Love Man (1969)

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Puntaje del Disco: 7.5

  1. I’m A Changed Man: 7
  2. (Your Love Has Lifted Me) Higher and Higher: 8
  3. That’s a Good Idea: 7
  4. I’ll Let Nothing Separate Us: 7
  5. Direct Me: 7
  6. Love Man: 8.5
  7. Groovin’ Time: 7
  8. Your Feeling is Mine: 7.5
  9. Got to Get Myself Together: 7
  10. Free Me: 7
  11. A Lover’s Question: 8
  12. Look At The Girl: 7

Lanzado en 1969, dos años después de su trágica muerte, Love Man fue el cuarto disco póstumo en la carrera de Otis Redding, que logró alcanzar importantes lugares en los charts de aquellos tiempos, especialmente impulsado por el corte que da nombre al título.

Los temas, grabados en 1967, muestran parte de lo mejor que el gran Redding dejó antes de partir, dejando en claro que todo lo que en todo lo que se proponía, lo hacía al cien por ciento. En “I’m a Changed Man” emplea el scat, un modo de improvisación en el jazz en el que se usan palabras y sílabas sin sentido, mientras que en “Direct Man”, utiliza elementos del góspel.

“Love Man” es sin dudas la canción más destacada, aunque también “A Lover’s Question” es otra interesante pieza de este muy buen material del recordado Otis Redding.

Piro

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