Playlist: Mejores Discos y Canciones de 1990

1990

Persy

Discos

  1. Happy Mondays – Pills ‘n’ Thrills and Bellyaches
  2. Neil Young – Ragged Glory
  3. Jane’s Addiction – Ritual de lo Habitual
  4. Iggy Pop – Brick by Brick
  5. Ween – GodWeenSatan: The Oneness
  6. Fugazi – Repeater
  7. Depeche Mode – Violator
  8. Pixies – Bossanova
  9. Sonic Youth – Goo
  10. The Black Crowes – Shake Your Money Maker

Canciones

  1. Happy Mondays – Step On
  2. Jane’s Adiction – Three Days
  3. Depeche Mode – Enjoy the Silence
  4. Iggy Pop – Candy
  5. My Bloody Valentine – Soon
  6. EMF – Unbelievable
  7. Neil Young – F*!#in’ Up
  8. Ween – Birthday Boy
  9. Fugazi – Blueprint
  10. Blur – She’s So High

F.V.

Discos

  1. Depeche Mode – Violator
  2. Happy Mondays – Pills ‘n’ Thrills and Bellyaches
  3. Jane’s Addiction – Ritual de lo Habitual
  4. Neil Young – Ragged Glory
  5. Public Enemy – Fear of a Black Planet
  6. Iggy Pop – Brick by Brick
  7. Sonic Youth – Goo
  8. Pixies – Bossanova
  9. The Black Crowes – Shake Your Money Maker
  10. Fugazi – Repeater

Canciones

  1. Depeche Mode – Enjoy the Silence
  2. Happy Mondays – Step On
  3. Neil Young – F*!#in’ Up
  4. Iggy Pop – Candy
  5. Jane’s Addiction – Stop!
  6. Public Enemy – Fight The Power
  7. EMF – Unbelievable
  8. The Black Crowes – Hard to Handle
  9. Sonic Youth – Dirty Boots
  10. Pixies – Is She Weird

Piro

Discos

  1. Depeche Mode – Violator
  2. Neil Young – Ragged Glory
  3. Happy Mondays – Pills ‘n’ Thrills and Bellyaches
  4. Jane’s Addiction – Ritual de lo Habitual
  5. Pixies – Bossanova
  6. Public Enemy – Fear of a Black Planet
  7. Iggy Pop – Brick by Brick
  8. Sonic Youth – Goo
  9. Fugazi – Repeater
  10. The Black Crowes – Shake Your Money Maker

Canciones

  1. Depeche Mode – Enjoy the Silence
  2. Happy Mondays – Step On
  3. Sienad O Connor – Nothing Compare to You
  4. Jane’s Addiction – Stop!
  5. EMF – Unbelievable
  6. Neil Young – F*!#in’ Up
  7. Iggy Pop – Candy
  8. Public Enemy – Fight The Power
  9. Sonic Youth – Dirty Boots
  10. Pixies – Is She Weird
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Los Abuelos de la Nada – Cosas Mías (1986)

Los Abuelos de la Nada - Cosas Mías (1986)

Puntaje del Disco: 7,5

  1. Cosas Mías: 9
  2. Cómo, Quién, Dónde: 7,5
  3. Región Dura: 7,5
  4. Rock & Roll Sobre la Alfombra: 8
  5. Policías y Ladrones: 7
  6. Padre Soltero: 8
  7. Tu Cola Less: 8
  8. Capitán Calavera: 6
  9. Semental de Palermo: 7
  10. Festival de Corazones: 7,5

Cosas Mías (1986) fue el quinto y por desgracia último disco de estudio de una de las bandas más emblemáticas en la década del ochenta en el rock argentino, Los Abuelos de la Nada.

En 1985 la formación más exitosa de la banda con Andres Calamaro y Cachorro Lopez entre otros se desintegraría y luego de unos meses en los cuales Miguel Abuelo todavía esperaba la vuelta de sus ex compañeros de ruta decidió ponerse en marcha y en Marzo de 1986 convocó a su amigo Kubero Díaz y a su sobrino Marcelo «Chocolate» Fogo. Con ellos, más Polo Corbella, baterista de la anterior formación, comienzan los ensayos a los que más adelante se sumaría Juan del Barrio en teclados.

El 17 de Octubre de ese año sale a la venta Cosas Mías con muy buena repercusión gracias al muy buen tema que da título a la placa que no tarda en convertirse en moda en aquel momento. “Cosas Mías” sería de lo mejorcito pero otras como “Región Dura”, “Rock & Roll Sobre la Alfombra”, “Padre Soltero”, “Tu Cola Less” y “Festival de Corazones” también se destacarían. A pesar de contar con buenos momentos el disco fue bastante discutido con muchos detractores que seguían añorando a los anteriores Abuelos de la Nada.

Cosas Mías fue presentado en el Teatro Opera a fines de 1986, aunque sin tanta aceptación como años atrás. Miguel Abuelo decide entonces durante el verano del 87 traspasar las fronteras y realizar una gira por Uruguay, Perú, Paraguay. A esto le siguió un cambio constante de integrantes que hasta llevaron a rebautizarse bajo el nombre de Miguel Abuelo en Banda.

En Febrero de 1988 la salud de Miguel Abuelo estaba cada vez más deteriorada a causa del sida que le habían diagnosticado y que hacía estragos en su cuerpo causa por la que decidió retirarse definitivamente de la música. El 26 de Marzo de ese año fallecería con solo cuarenta y dos años de edad. Otra muerte trágica del rock nacional en la década del ochenta de ese tipo de artistas irreemplazables y que dejaron un vacío imposible de llenar.

F.V.

 

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George Harrison – Cloud Nine (1987)

george_harrison_cloud_nine_1987

Puntaje del Disco: 9

  1. Cloud 9: 9,5
  2. That’s What It Takes: 8
  3. Fish On The Sand: 8
  4. Just For Today: 8,5
  5. This Is Love: 9
  6. When We Was Fab: 9
  7. Devil’s Radio: 7,5
  8. Someplace Else: 8
  9. Wreck Of The Hesperus: 8,5
  10. Breath Away From Heaven: 8,5
  11. Got My Mind Set On You: 9

Después de 5 años de inactividad debido a su frustración por los constantes cambios en el mundo de la música en los que se dedicó principalmente a la producción de películas con su compañía, Handmade Films, el Beatle callado volvería a la acción con un nuevo material, producido por Jeff Lynne y que contaría con la participación de Eric Clapton, Elton John y Ringo Starr en las grabaciones.

Comienza con un excelente tema, “Cloud 9”, el cual le da el título al álbum, impulsado por un saxo que le da un toque muy sensual, unido a la fenomenal interpretación vocal de Harrison, lo que lo convierte en uno de los mejores de todo su catálogo.

Otra canción destacable es “This Is Love”, que tiene tintes poperos interesantes, pero siempre al estilo de Harrison, lo que lo hace muy diferenciable de otras canciones pop de la época.

Uno de los puntos más altos es “When We Was Fab” que tiene una letra muy nostálgica, y un sonido algo psicodélico. El videoclip está muy bueno y es bastante extraño en algunas partes, con muchas referencias a su pasado con los Beatles.

Finalmente hay que resaltar la muy conocida “Got My Mind Set On You”, un cover de Rudy Clark, lanzado como single que consiguió gran éxito, y que hizo que Harrison volviera a ser considerado un artista importante para el ambiente de la música.

Redondeando, este álbum es posiblemente el mejor de George Harrison después de su insuperable obra maestra “All Things Must Pass”, lo que le da una consideración aún más alta al mismo. Tiempo después, y entusiasmado por el éxito de su nuevo álbum, comenzaría una etapa interesante, formando The Traveling Wilburys y pocos años después realizando una nueva gira junto a Eric Clapton en Japón, la cual daría como resultado su último trabajo discográfico en vida, “Live In Japan”, lanzado en 1992. Pero esas son otras historias que valen la pena ver en otro momento, por ahora tenemos este, el último trabajo de estudio en vida de George Harrison, el cual sin duda nos deja un buen sabor de boca y nos demuestra que siempre fue un gran compositor y músico.

Tommy

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