Morrissey – Southpaw Grammar (1995)

Morrissey - Southpaw Grammar (1995)

Puntaje del Disco: 7

  1. The Teachers Are Afraid of the Pupils: 8
  2. Reader Meet Author: 8
  3. The Boy Racer: 7,5
  4. The Operation: 6,5
  5. Dagenham Dave: 7
  6. Do Your Best and Don’t Worry: 7
  7. Best Friend on the Payroll: 7
  8. Southpaw: 6,5

Southpaw Grammar (1995) fue el primer álbum en la carrera solista del gran Morrissey (hasta hace entonces) donde el cantante se dispuso a hacer algo diferente. Lo que provoco el desencanto de gran parte de sus fanáticos y de los críticos.

La inclusión de tracks que superan los diez minutos de duración como el que abre el disco “The Teachers Are Afraid of the Pupils” y el que lo cierra “Southpaw”, el solo de batería de casi dos minutos y medio a cargo de Spencer Cobrin en “The Operation”, la ausencia de baladas, algo característico en su discografía, todo esto nos ubica ante un lanzamiento atípico de Mozz.

Lo que si no podían faltar son los temas pop pegadizos que tan bien le sientan en este caso en “”Reader Meet Author”, “The Boy Racer” y “Dagenham Dave” que conforman el núcleo duro del disco que a pesar de ser criticado tiene sus momentos disfrutables.

En abril de 2009 Sony-BMG reedito el álbum remasterizando la versión original en el Reino Unido incluyendo una nueva y mejor foto de portada y cuatro canciones que habían quedado afuera del primer corte: “Fantastic Bird”, “Honey, You Know Where to Find Me”, “You Should Have Been Nice to Me” y “Nobody Loves Us”.

F.V.

Calificación de Usuarios
[Total: 0 Average: 0]

Skay Beilinson – ¿Dónde Vas? (2010)

Skay Beilinson - ¿Dónde Vas (2010)

Puntaje del Disco: 8

  1. La Luna en Fez: 9,5
  2. En el Camino: 8,5
  3. Aves Migratorias: 8
  4. Territorio Caníbal: 7,5
  5. La Rueda de las Vanidades: 8
  6. Tarde de Lluvia: 8,5
  7. El Viaje de Mary: 8
  8. Lejos de Casa: 8
  9. Suelo Chamán: 7
  10. La Pared Rojo Lacre: 8
  11. Aplausos en el Cosmos: 7,5

La carrera solista de Skay Beilinson nos dejo hasta el momento una valoración altamente positiva con muy buenos discos y grandes canciones y su cuarta placa, ¿Dónde vas? (2010), no sería la excepción.

El disco nos ofreció distintos matices alejados del rock and roll clásico, como ya venía entrever en su antecesor alentado por las observaciones conseguidas por el artista en un revelador viaje a Marruecos. Con solo poner play nos damos cuenta de esto cuando irrumpe la hipnótica “La Luna en Fez” con marcados rasgos entre marroquíes y árabes que embellecen una enorme canción.

Entre lo mejor antes de llegar al final de los cuarenta y dos minutos de buena música podemos resaltar algunos momentos por sobre el resto como “En el Camino”, “Tarde de Lluvia” y “La Pared Rojo Lacre” todos dentro de otro álbum sólido de Skay que se luce no solo como guitarrista sino como compositor y cantante.

En una entrevista presentando ¿Dónde vas? Skay se atrevió a hablar de sus métodos compositivos y como se perfeccionó a lo largo del tiempo: “Lo que aprendí en relación con las letras es cortar cuando algo no resulta e ir en otra dirección, buscar otro tipo de relato. En ese juego empieza a aparecer lo más interesante. Si querés aferrarte a una idea pero no la podes cuajar de una manera atractiva, ni fácil de frasear, pasá a otro cosa. Es un poco así”. En relación al título declaró lo siguiente: “Jugué un poco con las dos cosas. Por un lado es una invitación para reflexionar adónde va cada uno y adónde vamos como humanidad, como civilización. Por otro, invita a hacer un recorrido. Lo habíamos pensado como una opereta en la que un personaje recorre diferentes territorios”.

F.V.

Calificación de Usuarios
[Total: 0 Average: 0]

Hansel & Gretel: Witch Hunters

Hansel & Gretel Witch Hunters

Puntaje de la Película: star-rating 2m

  • Año: 2013
  • Género: Acción, Fantasia
  • Director: Tommy Wirkola
  • Reparto: Jeremy Renner, Gemma Arterton, Famke Janssen, Pihla Viitala, Thomas Mann

Seguir leyendo Hansel & Gretel: Witch Hunters

Calificación de Usuarios
[Total: 0 Average: 0]

Copa Repechaje Persi Music 2013: La Gran Final!

The Velvet vs The Kinks

Señoras y señores, ya tenemos a los dos grandes finalistas de la primera Copa Repechaje del Persi Music. En una competencia muy pareja ya desde su arranque, The Velvet Underground y The Kinks (señaladas por Piro y F.V. respectivamente como sus candidatos favoritos), fueron avanzando paso a paso en el certamen demostrando que podían llegar a enfrentarse en una hipotética final. Y así sucedió.

La Velvet con su paso pulverizante se desquitó de todos sus rivales logrando amplios márgenes de votos a favor. Lo que nos invita a reflexionar si no es injusto que no participe en el Mundial de este año. Y los Kinks de los hermanos Davies que vienen haciendo un recorrido intachable, dejando en el camino a peligrosos contrincantes como The Stooges y Genesis y además superando un grupo dificilísimo integrado por The Police, T. Rex y AC/DC.

En los papeles, The Velvet Underground terminó unos votos más arribas en las eliminatorias del Mundial y además vienen derrotando a sus adversarios por un porcentaje más alto que el que vinieron teniendo The Kinks. Sin embargo, si analizamos las bandas que se enfrentaron cada uno, The Kinks parece haber superado en su recorrido a los grupos más difíciles. No olvidemos que derrotó a The Stooges (que venía de vencer nada menos que a Black Sabbath). Por lo que no hay claros favoritos. Y si lo hay es solo por la mínima.

Así damos comienzo a la última semana de votación de la Copa Repechaje. De tu voto depende quién será el Campeón. Y como premio, el gran ganador clasificará en forma automática al Mundial de Bandas del año que viene.

Calificación de Usuarios
[Total: 0 Average: 0]

The Wallflowers – Red Letter Days (2002)

MI0001959513

Puntaje del Disco: 8

  1. When You’re on Top: 8
  2. How Good It Can Get: 8
  3. Closer to You: 8  
  4. Everybody Out of the Water: 7.5
  5. Three Ways: 7
  6. Too Late to Quit: 7.5
  7. If You Never Got Sick: 8
  8. Health and Happiness: 7.5
  9. See You When I Get There: 8
  10. Feels Like Summer Again: 8
  11. Everything I Need: 8
  12. Here in Pleasantville: 8

A principios del nuevo siglo The Wallflowers buscaban continuar creciendo y mejorar lo hecho hasta entonces, que gracias al contundente hit “One Headlight”, el grupo pudo abrirse camino entre los aficionados. En 2002 se editó el cuarto álbum de los californianos, bajo el nombre de “Red Letter Days”.

Con un Jakob Dylan más participativo en la guitarra este material es un poco más agresivo que el anterior, pero no así menos entretenido. Las composiciones a cargo íntegramente del cantante llevan su impronta característica y una notoria mejora en la calidad. “When You’re on Top” no sólo abre el disco sino que fue también el primer sencillo que desde el comienzo muestra la dinámica del álbum, mientras que

“Closer to You” es una bella balada que contrasta con “Everybody Out of the Water” que marca un estilo más rockero.

Sin haber logrado el impacto de Bringing Down the Horse, este material de The Wallflowers los muestra con un buen nivel musical como compositivo con puntos destacados como “See You When I Get There” y “Feels Like Summer Again”.

Piro

Calificación de Usuarios
[Total: 0 Average: 0]

The Thing

The Thing

Puntaje de la Película: star-rating 5

  • Año: 1982
  • Género: Terror
  • Director: John Carpenter
  • Reparto: Kurt Russell, Wilford Brimley, Keith David

Seguir leyendo The Thing

Calificación de Usuarios
[Total: 0 Average: 0]

Orion’s Beethoven – Tercer Milenio (1977)

Orion’s Beethoven - Tercer Milenio (1977)

Puntaje del Disco: 8

  1. Amistades desparejas: 8
  2. Ella y los colores: 8
  3. Niño del tercer milenio: 7
  4. Canción del lobo: 7,5
  5. Viaje (de siglos): 9
  6. Hermano Silencio: 8

Superángel sería un muy buen disco y muy original. Pero para su segundo álbum, el grupo incorporaría al cantante Petty Guelache y empezaría a mutar el estilo de la banda.

Así llegaría su segundo trabajo, Tercer Milenio, caracterizado porque Orion’s empieza a abocarse más al costado del Hard Rock (del tipo de grupos como Deep Purple), aprovechando la poderosa voz de Petty, pero alejándose de su costado más psicodélico.

Eso a mi modo de ver es un problema que repercute en el nivel del álbum, principalmente porque Orion’s es menos experimental y flashero. En lugar de seguir innovando prefirieron direccionar a un estilo más genérico y corriente de aquellos años.

De todas formas la banda rockea y de forma sólida. “Amistades desparejas”  es un arranque arrollador que nos da una buena impresión de lo que es Tercer Milenio; y lo mismo podrá decir del retumbante cierre con “Hermano Silencio”. Las canciones acústicas de aires épicos  “Ella y los colores” y “Viaje” son realmente muy buenas. Y nos demuestran que no abandonaron del todo lo progresivo como en “Niño del tercer milenio”. Por eso las canciones son en general largas. A veces innecesariamente largas. Pero no deja de ser un muy buen trabajo, aunque no mejor que Superángel.

Persy

Calificación de Usuarios
[Total: 0 Average: 0]

The Stand

The Stand

Puntaje de la Serie: star-rating 2m

  • Año: 1994
  • Género: Drama, Fantasia
  • Reparto: Gary Sinise, Molly Ringwald, Jamey Sheridan, Ruby Dee, Miguel Ferrer, Corin Nemec, Matt Frewer, Adam Storke, Ray Walston, Rob Lowe, Peter Van Norden, Bill Fagerbakke.

Lista de Episodios:

  1. The Plague: star-rating 3m
  2. The Dreams: star-rating 3
  3. The Betrayal: star-rating 2m
  4. The Stand: star-rating 2

Seguir leyendo The Stand

Calificación de Usuarios
[Total: 0 Average: 0]

Status Quo – Picturesque Matchstickable Messages from the Status Quo (1968)

freecovers.net

Puntaje del Disco: 8

  1. Black Veils of Melancholy: 8
  2. When My Mind Is Not Live: 7,5
  3. Ice in the Sun: 7
  4. Elizabeth Dreams: 8,5
  5. Gentleman Joe’s Sidewalk Café: 7
  6. Paradise Flat: 9
  7. Technicolour Dreams: 8
  8. Spicks and Specks: 6,5
  9. Sheila: 6
  10. Sunny Cellophane Skies: 8
  11. Green Tambourine: 8
  12. Pictures of Matchstick Men: 9

Status Quo fue una de las bandas británicas de segunda línea más destacadas originadas en los sesenta que formaron parte de las invasiones británicas que alcanzó su esplendor a comienzos de la década del setenta.

Todo comenzó cuando dos compañeros de escuela Francis Rossi y Alan Lancaster decidieron fundar su propia banda en 1962, The Spectres, luego de numerosos cambios de nombres y formaciones tomaron el nombre de The Status Quo en 1967 y finalmente Status Quo a secas en 1969.

Luego de no tener demasiada suerte en sus primeros intentos con sus singles el grupo descubrió las bondades de la música psicodélica para 1967 y dentro de esa atmosfera de moda en la época editarían su primer trabajo Picturesque Matchstickable Messages from the Status Quo lanzado en septiembre de 1968.

Tratando de emular a grupos contemporáneos como The Beatles o Bee Gees el primer esfuerzo de Status Quo incluye algunos temas propios y numerosos covers entre ellos “Spicks and Specks” de los antes mencionados Bee Gees. En este disco encontramos una de sus mejores canciones “Pictures of Matchstick Men” su primero y último gran hit capaz de atravesar el atlántico y sonar fuerte en los Estados Unidos, esta y “Paradise Flat” son mis momentos favoritos del álbum.

Picturesque Matchstickable Messages es un buen disco de pop psicodélico y que nos muestra una banda ambiciosa dando sus primeros pasos dentro de una oleada de grupos provenientes de las islas británicas que quedaron en la historia de la música.

F.V.

Calificación de Usuarios
[Total: 0 Average: 0]

George Harrison – Extra Texture (1975)

George Harrison - Extra Texture (1975)

Puntaje del Disco: 7,5

  1. You: 7
  2. The Answer’s At The End: 9
  3. This Guitar (Can’t Keep From Crying): 9
  4. Ooh Baby (You Know That I Love You): 5,5
  5. World of Stone: 6
  6. A Bit More Of You:
  7. Can’t Stop Thinking About You: 7,5
  8. Tired Of Midnight Blue: 8
  9. Grey Cloudy Lies: 7,5
  10. His Name Is Legs (Ladies And Gentlemen): 7,5 

Escuchar otro All Things Must Pass es imposible. Es un disco único e irrepetible. Los trabajos que se sucederían en la discografía de George nunca alcanzarían este nivel y uno tiene que aprender a conformarse con eso.

En 1975 lanzaría Extra Texture, considerado tiempo más tarde por el mismo Harrison como “el peor álbum de su discografía”. Un poco brusco, pero lo cierto es que no es un gran disco.De todas formas, no sería mal recibido por la crítica, de hecho es mejor que Dark Horse.

Lo primero que hay que decir es que las melodías son en general buenas. No alcanzan el nivel de All Things Must Pass, pero Harrison se las ingenia para que de alguna forma te agraden (aunque no siempre). De todas formas, el nivel compositivo de George no es el mejor ni el más original. Desarrolla cierta incursión en el soul en canciones pop como “Ooh Baby” (de una pomposidad insoportable) y “Can’t Stop Thinking About You” pero sin lograr mucho. Donde sí sorprende es en “Tired Of Midnight Blue”, una rareza que se distingue sobre el resto de los temas.

Y su pop clásico en cierto punto puede resultar genérico, en especial en canciones como “World of Stone”. Ahí aparece el conformismo al que tenemos que apelar para buscar lo más destacado, que viene a ser cuando se retrae a lo mejor que hizo en el pasado. Así nos topamos con la hermosa balada “The Answer’s At The End” (una canción que parece sacada de All Things Must Pass) y “The Guitar” (bautizada como la secuela de “While My Guitar Gently Weeps”), que cuenta con el sonido distintivo del guitarrista. Tampoco faltan los que señalen a la altura de estas dos canciones al single “You”, de buena melodía vocal, aunque en lo personal no me dice mucho.

Así pasó otro disco de Harrison, que no fue el peor como diría él mismo, incluso es más agradable que su anterior trabajo. Pero lejos está de lo que nos tenía mal acostumbrados.

Persy

Calificación de Usuarios
[Total: 0 Average: 0]

The Godfather: Part II

The Godfather part 2

Puntaje de la Película:  star-rating 5

  • Año: 1974
  • Género: Drama
  • Director: Francis Ford Coppola
  • Reparto: Al Pacino, Robert De Niro, Robert Duvall, Diane Keaton, John Cazale, Talia Shire, Lee Strasberg

Seguir leyendo The Godfather: Part II

Calificación de Usuarios
[Total: 0 Average: 0]

The Smashing Pumpkins – Mellon Collie and the Infinite Sadness (1995)

The Smashing Pumpkins - Mellon Collie and the Infinite Sadness (1995)

Puntaje del Disco: 9

Disco uno:

  1. Mellon Collie and the Infinite Sadness: 8
  2. Tonight, Tonight: 9,5
  3. Jellybelly: 8
  4. Zero: 9
  5. Here Is No Why: 9
  6. Bullet with Butterfly Wings: 9,5
  7. To Forgive: 8
  8. Fuck You (An Ode to No One): 9
  9. Love: 7,5
  10. Cupid de Locke: 9
  11. Galapogos: 8,5
  12. Muzzle: 8,5
  13. Porcelina of the Vast Oceans: 9
  14. Take Me Down: 8

Disco dos:

  1. Where Boys Fear to Tread: 9
  2. Bodies: 8,5
  3. Thirty-Three: 9
  4. In the Arms of Sleep: 8
  5. 1979: 10
  6. Tales of a Scorched Earth: 8
  7. Thru the Eyes of Ruby: 8,5
  8. Stumbleine: 8
  9. X.Y.U.: 8,5
  10. We Only Come Out at Night: 8,5
  11. Beautiful: 7,5
  12. Lily (My One and Only): 8
  13. By Starlight: 8
  14. Farewell and Goodnight: 8,5

Bajo el nombre de Mellon Collie and the Infinite Sadness, The Smashing Pumpkins editaría en 1995 uno de los trabajos más ambiciosos de la historia del rock and roll. Con casi dos horas de duración este álbum doble es todo un desafío para el oyente y aún así una profundidad artística inmensa. es ante todo un disco de emociones y contrastes y en esto radica su fortaleza y éxito.

Luego de una interminable gira para promocionar Siamese Dream, Billy Corgan comenzó inmediatamente a escribir canciones para su continuación. Desde el principio se pensó como un disco doble, según sus propias palabras: “Teníamos suficiente material para que Siamese Dream fuese un álbum doble. Con este nuevo álbum, me gustaba la idea de crear un campo más amplio en el que poner otro tipo de material que estábamos escribiendo. Quería que la banda tomara este álbum como si fuera el último.” Y añadió “Para mi es como The Wall para la Generación X.”

Sorpresivamente decidieron no contar con los servicios del afamado productor Butch Vig, con quien habían trabajado en sus dos primeras placas y se inclinaron por el experimentado Mark Ellis “Flood”, conocido por ser el ingeniero de sonido de The Joshua Tree de U2. Flood les cambiaría la mentalidad a la hora de la grabación. El productor insistió en que la banda se tomara un rato al día para improvisar o componer, algo que la banda nunca había hecho durante las sesiones anteriormente. Corgan dijo: “Trabajando así hizo que todo el proceso fuera muy interesante- haciendo que no llegase a un punto muerto”. Esta metodología permitió a Corgan trabajar en las voces y los arreglos de los temas mientras el resto grababa en la otra sala. Además de esto permitió una mayor participación del resto de la banda en las composiciones que ayudaron a mejorar el clima interno.

Al finalizar las sesiones la banda contaba con 57 canciones terminadas para ser incluidas. En primera instancia iba a contener 32 canciones, aunque finalmente se decidió que fueran 28 divididas en 14 por cada lado.

Este ostentoso disco repasa las inspiraciones de Billy hacia el heavy metal de los setenta, el grunge y el art rock, y al mismo tiempo expandió sus ideas hacia nuevos rumbos con una variedad de sonidos que alcanzan sus picasen momentos sublimes como la inclusión de una orquesta en la épica “Tonight, Tonight”, la preciosa y melancólica “1979”, las potentes guitarreras “Jellybelly”, “Zero”, “Fuck You (An Ode to No One)” y “Bullet with Butterfly Wings” como así también las preciosas baladas como “Cupid Da Locke” y “Thirty-Three”. Por supuesto que dentro de un repertorio de casi 30 temas algunos funcionan mejor que otros pero en líneas generales el nivel es muy elevado.

Con Mellon Collie and the Infinite Sadness los Pumpkins prueban que fueron una de las bandas más creativas e inquietas en la década del noventa con una grandilocuencia que pocas veces funciona tan bien convirtiéndose en una verdadera joya del rock moderno.

F.V.

Calificación de Usuarios
[Total: 0 Average: 0]

La 25 – Con el Rock en las Venas (2004)

La 25 - Con el Rock en las Venas (2004)

Puntaje del Disco: 6,5

  1. Hasta Que Me Muera: 7
  2. Encerrado Estoy: 6
  3. Hacelo de Nuevo: 6
  4. Nena Bien: 6,5
  5. Barrio Viejo: 6,5
  6. Siguió Rodando: 6,5
  7. Le Gusta Así: 6
  8. Nena Loca: 7
  9. Con el Rock en las Venas: 6
  10. Mentes Lúcidas: 6,5
  11. Toda de Azul: 7
  12. Solo Voy: 7,5

El tercer trabajo de La 25, Con El Rock En Las Venas (2004), es más de lo mismo de lo que nos ofrecieron en sus dos primeras entregas, rock stone básico con algunos que otros momentos mejores que otros pero sin variante alguna.

La simpleza tanto musical como de sus letras, despojadas de metáforas y de pretensiones artísticas abundan durante todo el álbum donde se dan el lujo de homenajear a sus ídolos ingleses en casi todo tanto en el sonido como en la estética.

Lo rescatable de La 25 es que no dan nada que no prometan, cumplen con lo que su público esta buscando y ofrecen algo sincero que sale desde su corazón, es lo que a ellos y a sus seguidores les gusta. Quizás no tengan la pretenciosa elegancia de los Ratones Paranoicos ni las inquietudes musicales de Pity (especialmente en Intoxicados) pero a pesar de cierta monotonía de su música no quedan dudas que suenan bien y son de los mejores exponentes del rock rollinga en nuestro país.

Luego de este disco ya con tres discos a cuestas La 25 se encargaría de presentar el nuevo material por todo el país y como resultado de sus shows recopilarían los mejores momentos de sus shows entre los años 2003 y 2005 para editar ese mismo año su primer directo Ruta 25.

F.V.

Calificación de Usuarios
[Total: 0 Average: 0]

Copa Repechaje Persi Music 2013: Semifinales

PERSIMUSIC_Repechaje 2013_Semi_low

Pasaron  los cuartos de final y se van definiendo quienes llegaran a la final, cada vez con enfrentamientos más ajustados.

Estos fue lo más destacado de la jornada:

Enfrentamiento Más Parejo: The Stooges vs. Black Sabbath. Fue un encuentro en el que se sacaron chispas y que tuvo mucha incertidumbre de principio a fin. Al principio parecía que Sabbath podía superar a su rival, pero The Stooges por un escaso margen logró clasificar a Semifinales.

Mejor Banda de la Fecha: The Velvet Underground. Desde que empezó la competencia viene logrando victorias aplastantes contra sus rivales. Esta vez la victima fue Frank Zappa.

Banda Más Goleadora: The Velvet Underground. Nuevamente logró una gran diferencia sobre su contrincante y viene ganando todos los premios relacionados a esta terna.

Revelación: The Stooges. Se sacó de encima un duró escoyo como Sabbath, en lo que fue hasta ahora una de las contiendas más parejas de la Copa.

Decepción: Frank Zappa. Tras su victoria contra The Stone Roses, se esperaba que el bigotudo pudiera hacer más fuerzas contra la Velvet, sin embargo, nunca le encontró la vuelta al poderío de la banda de Lou Reed.

La Previa de Semifinales

R.E.M. vs The Velvet Underground: R.E.M., que logró una muy buena victoria contra T. Rex, y sigue avanzando sin que lo detengan, ahora se las tendrá que ver contra la banda que más viene rindiendo en la competencia. ¿Podrá la Velvet mantener su marcha arrolladora o R.E.M. dará el golpe de sorpresa?

The Kinks vs. The Stooges: No quedan dudas de que por el camino que vienen haciendo The Kinks y The Stooges hicieron meritos suficientes para llegar a semifinales. Uno eliminando a un gran contemporáneo como Cream y el otro a un durísimo oponente como Sabbath. Los hermanos Davies tendrán que anteponerse a toda la fiebre punk de Iggy y los suyos.

Calificación de Usuarios
[Total: 0 Average: 0]

World War Z

World War Z

Puntaje de la Película: star-rating 3m

  • Año: 2013
  • Género: Acción, Terror
  • Director: Marc Forster
  • Reparto: Brad Pitt, Mireille Enos, Daniella Kertesz, Fana Mokoena

Seguir leyendo World War Z

Calificación de Usuarios
[Total: 0 Average: 0]